Carlos Alberto García (Charly) y Carlos Alberto Mestre (Nito) tenían 20 y 19 años en 1972, cuando todo comenzó. La inclinación de estos jóvenes por la música (Charly era profesor de piano desde los 12 años y Nito dominaba la flauta traversa y la guitarra) los sedujo a formar la típica banda de colegio.
Los chicos trabajaban con un único propósito: el de grabar. Pero los sellos discográficos se daban el lujo de ignorarlos convencidos de que no valían lo suficiente. Aunque al final, Jorge Álvarez, uno de los creadores del sello independiente Mandioca, se encargo de darles una oportunidad.
Una tarde de 1972 Charly y Nito se encontraban en el despacho de Álvarez para brindar una audiencia. El dúo cantó acompañado con sus guitarras; Canción para mi muerte. Al finalizar, tenían un contrato de grabación a su disposición. Álvarez, como era su costumbre, puso de inmediato manos a la obra, el productor consiguió que el dúo, bautizado Sui Generis, participara de unas tomas para la película de Aníbal Uset, "Rock hasta que se ponga el sol". Además logró que los chicos grabaran un disco simple con el acompañamiento de Claudio Gabis. Alejandro Medina y Jorge Pinchevsky, todos ellos miembros de
Al éxito de Canción para mi muerte siguieron Necesito, Dime quién me lo robó y Mariel y El capitán, todos ellos incluidos en la placa debut Vida, cuya rama, corrió por las aulas de los colegios secundarios. Sui Generis transmitía un mensaje poético y sutil, con historias casi sacadas de la vida cotidiana de cualquier adolescente. Ya voz de Nito Mestre daba el toque final a esas melodías.
Con la incorporación de Francisco Pratti, en batería, y Alejandro Correa, en bajo, Sui Generis comenzó a brindar sus primeras actuaciones en vivo. Confesiones de invierno, el segundo LP del grupo, salió a la venta en 1973, ya con la colaboración como invitados de David Lebón y Juan Rodríguez. Billy Bond participó como manager de grabación. El disco exhibió una renovada manera de afrontar la composición y la elaboración de los arreglos instrumentales. El estilo se volvió sorprendentemente roquero, como en Mr. Jones, Rasguña las piedras, y Bienvenidos al tren, pero también conservó el atractivo de esas baladas consagratorias, como Aprendizaje y Un hada, un cisne.
Con esta denominación llegaron a actuar juntos y grabaron un disco. A pesar de que el estilo musical de Sui Generis lo otorgaba la voz de Nito, su alma fue Charly, creador de todas las canciones. Fue él quien transformó el sonido hasta hacer desaparecer el sonido acústico de los comienzos. A esto se sumó el temperamento del bajista Rinaldo Rafanelli. El tercer disco, Pequeñas anécdotas sobre las Instituciones, fue decididamente progresivo y desilusionó a muchos fans. Cuando en 1975 sale editado ese álbum ya la censura comenzaba a influenciar las letras de rock. Esto colocó a Charly en la incomodidad de revisar el modo de expresar sus ideas.
Las baladas iban perdiendo terreno en el gusto de los jóvenes ante el abrumador avance del rock progresivo. A mediados de año se anunció que Sui Generis se disolvía. Para eso se montó una fiesta de despedida el 5 de septiembre. Como la demanda de entradas superó todas las previsiones hubo que agregar una nueva función para la misma noche. Ambas convocaron a más de 30.000 espectadores, y, casi por lógica, en su mayoría adolescentes.
El cine, que fue testigo de la ocasión, registro cada momento de la actuación. La película Adiós Sui Generis y dos discos grabados en vivo fueron resultado del exitoso encuentro. El film fue autorizado por la censura pero con la calificación de “prohibida para menores”. Tras la separación, la fama de Sui Generis creció. Comenzaron entonces a correr todo tipo de especulaciones, Se habló de cansancio de los músicos, de un viaje al exterior. También se especuló con el lanzamiento de un cuarto disco. Pero Charly y Nito se encontraban metidos en proyectos individuales. Sui Generis jamás volvió a reunirse.
Durante la década siguiente Nito intentó consolidar nuevamente una carrera solista sin demasiada fortuna. Su voz y calidez interpretativa, que lo consagraron a partir de Sui Generis, no pudieron encontrar el adecuado complemento que anteriormente había aportado Charly. Se cerraba así uno de los capítulos decisivos en la historia del rock argentino.
Charly García fundó
Amagaron unirse en 1982, pero sólo tocaron unas pocas canciones en Montevideo. Una insana noche de 1995, Nito y Charly destrozaron con sadismo el repertorio de Sui en una de las tantas rabietas de García. en el 2000 lograron la reunión oficial con la edición de Sinfonías para adolescentes, mucho más representativa de Charly García que de Sui Generis, aunque la voz de Nito broncee ese disco con su registro inconfundible.
Charly García - piano y voz.
Nito Mestre - guitarra, flauta y voz.
Rinaldo Rafanelli - bajo, guitarra y coros.
Juan Rodríguez - batería
Antiguos Miembros
Alberto Rodríguez - batería.
Alejandro Correa - bajo.
Rolando Forich - bajo
Carlos Bellia - guitarra.
Carlos Piegari - guitarra y coros.
Diego Monteverde - banjo y mandolina
Pensamos que era el final de un sueño, pero estábamos obligados a subir al escenario. Ya nos habíamos gastado la plata en cerveza y no podíamos devolver el cachet del que nos contrató. Entonces juntamos coraje y salimos, él con la guitarra criolla y yo con mi flautita. Yo estaba muerto de miedo, pero Charly me daba ánimo. No sé cómo pasó, pero a la gente le encantó
Nito Mestre.
Muchas chicas que nos vienen a hacer reportajes para revistas de colegios se asombran de que nosotros tengamos ideas políticas y otras cosas; muchas creen que nosotros somos personajes románticos, sufridos lectores de poesías o empedernidos intelectuales. El público en general cuando escucha nuestro show se asombra de no encontrar lo que esperaba pero no se decepciona.
Nito Mestre
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